أنواع

ما هي اتجاهات تصميم الجرافيك الأكثر شيوعًا؟

ما هي اتجاهات التصميم الجرافيكي الأكثر شيوعا؟

لقد أحاط التصميم الجرافيكي بحياتنا من جميع الاتجاهات وفي كل مكان. نظرا لأنه مرتبط بتحقيق أهداف العمل ، فإننا نراه يتطور ويواكب التغيرات في السوق أو شخصية المستهلك. لهذا السبب نجد اتجاهات حديثة في التصميم الجرافيكي لم تكن موجودة من قبل. في هذه المقالة ، سنأخذك في جولة حول اتجاهات التصميم الجرافيكي الأكثر شيوعا والحصول على لمحة عن مستقبل هذا الفن.

دليل:

ما هو التصميم الجرافيكي الحديث؟

التصميم الجرافيكي هو شيء يركز على استخدام الأشكال لنقل الأفكار والمفاهيم ، مثل: الخطوط والرسوم التوضيحية والأشكال والألوان والخطوط والظلال والعناصر الأخرى. كان يستخدم للتوضيح ويستخدم الآن في العديد من المجالات ، خاصة في تصميم التسويق والشعارات التجارية وتصميم مواقع الويب ولافتات الشوارع وتغليف المنتجات ومقاطع الفيديو ورسومات 3D والمنشورات المختلفة.

كان عامي 2020 و2021 أهم سنوات التغيير، فقد ألقت جائحة كورونا بظلالها على حياتنا، وحتى في اتجاه التصميم الجرافيكي، نشهد العديد من الاتجاهات الجديدة التي تبلورت بسبب تحول الكثير من الأشخاص إلى العمل رقميا أو من المنزل، مما يؤثر على جودة المحتوى المرئي الذي تم إنشاؤه وإشراكه، حتى لو كان هذا التغيير بسيطا، ومنها:

1. التصميم الطبيعي

يعد التصميم الطبيعي أو التصميم العضوي أحد اتجاهات التصميم الجرافيكي الحديث وقد تم قبوله من قبل العديد من المصممين والأشخاص، ويركز هذا الاتجاه التصميمي على الاستدامة وحماية البيئة، ويتكون من السمات الطبيعية للألوان أو الأشكال أو النباتات أو الألوان المحايدة لاستحضار الشعور بالطبيعة ومناظرها الطبيعية وضيعتها. يتم استخدامه في مختلف مجالات الأزياء وتصميم المنتجات والتصميم الداخلي والهندسة المعمارية والتصميم الجرافيكي.

تصميم طبيعي

يتكون التصميم الطبيعي من سلسلة من الألوان الهادئة والباردة التي تمثل المناظر الطبيعية، من الأبيض والأزرق السماوي والأخضر الشجري والبني الأرضي، وتستخدم أحيانا مع بعض الألوان الزاهية، لذلك ظهرت اتجاهات أخرى، تركز على الحياة الريفية والمثالية والبسيطة، مما يجعل نقاءها مصدر إلهام للعديد من أفكار التصميم الجديدة.

2. تصميم سيلفي

يشير هذا النوع من التصميم إلى التصميم اليدوي أو التصاميم القائمة على أشكال وألوان الفن الكلاسيكي، وهذا الاتجاه هو نتيجة للاتصالات التسويقية العضوية، لذلك استثمر المصممون بعض اللمسات الفنية واليدوية في تصاميمهم الرقمية، وعناصر التصميم اليدوي هي القوام والأشكال الطبيعية مثل الخشب والغزل وغيرها.

تصميم صور السيلفي

يتميز هذا النوع من التصميم بأسلوب أصلي غير جديد ، مما يمنحه ميزات يدوية أكثر من أي تصميم آخر ، ويمكن إنشاؤه باستخدام فرش Photoshop وغيرها من التأثيرات.

3.3D التصميم

التصميم ثلاثي الأبعاد موجود من قبل، لكنه وصل إلى ذروة شعبيته في عام 2021 وتجاوز المرحلة التجريبية ليصل إلى مرحلة من الاحترافية، وذلك بفضل برامج التصميم ثلاثية الأبعاد المتوفرة اليوم، مثل: Cinema 4D، Autodesk 3ds، Carrera وغيرها من البرامج، وقد أثبت حضوره في التصميم بشكل عام، وخاصة في تصميم الرسومات، حيث يستخدم في معظم التصاميم الرقمية.

تصميم 3D

أما بالنسبة للاتجاهات في التصميم ثلاثي الأبعاد، والتي تختلف وتؤثر على العلامات التجارية بكل الطرق، نجد أنها موجودة في تصميم الشخصيات بدلا من التصميم القديم ثنائي الأبعاد، وفي الصناعات المختلفة، على غرار التصميم البشري الحيواني، والطباعة ثلاثية الأبعاد، والعديد من المجالات الحديثة الأخرى حيث نجد التصميم ثلاثي الأبعاد هو المهيمن.

4. التصميم الهندسي

لا يحب المصممون اتباع القواعد ويحبون التفكير خارج الصندوق، لذلك وجدنا ما يسمى بالتصميم الهندسي، وهو تصميم يعتمد على الهندسة المنتظمة من مربعات ومثلثات ودوائر ومستطيلات للخروج بتصاميم جذابة وجميلة ونقل رسائل محددة. الفرق بين هذه الأشكال الهندسية هو أنها سهلة التعامل معها ويمكن استخدامها للحصول على مئات التصاميم ، على عكس التصاميم الأخرى التي تتطلب بعض المراجعة لمكونات التصميم.

تصميم

نجد التصميم ثلاثي الأبعاد هنا لأنه يسعى جاهدا لترجمة هذه الأشكال إلى أدوات لاستخدامها في عملية التصميم، مما يعطي التصميم بعض الوضوح ويمنحه بعض الراحة، ومن خلال الجمع المتناغم بين هذه الأشكال والألوان سيحصل المصممون على تصميم جريء وفريد من نوعه، وهو مصدر العديد من الأفكار الجديدة.

5. تصميم بكسل

البكسل هو أصغر عنصر في الصورة، أو يمكن وصفه بأنه خلية في عالم رقمي، وعندما يتم تجميع العديد من وحدات البكسل، نحصل على الصورة أو الفيديو بأكمله. ولكن من خلال تصميم البكسل نعني استخدام وحدات البكسل في التصميم الجرافيكي لجعلها ثلاثية الأبعاد ، بدلا من ثنائية الأبعاد. على الرغم من أنها جلبت بعض الحركة إليها ، إلا أنها أصبحت اتجاها جديدا للعديد من المصممين الذين غيروا طبيعة البكسل من التمويه إلى المظهر العام.

تصميم بكسل

6. تصميم LSD

يعود المفهوم إلى ستينيات القرن الماضي ، عندما سيطر على الفنون البصرية والأدب والموسيقى ، ولكن في عالمنا اليوم نرى العديد من المصممين يعيدونه إلى الحياة ، فهو يشير إلى التصميم الذي يعبر عن الحواجز النفسية والتجريبية والنفسية والاجتماعية.

تصميم حلقة

7. التصميم السريالي

تركز السريالية على استخدام اللاوعي وغير الواقعي والاهتمام بالأساطير في الرسم والتصميم، فهي ليست فنا جديدا بدأت في فرنسا عام 1917، لكنها حظيت مؤخرا بشعبية لدى المصممين وغالبا ما ترتبط بصور وتصاميم غامضة ليس لها معنى، ولكنها تحتوي على شيء واقعي. على سبيل المثال ، رجل يتسلق سلما في السماء يجلب الكثير من الإثارة إلى التصميم ويضيف الكثير من الفضول. يستخدم هذا النوع من التصميم بشكل خاص لتصميم أغلفة الكتب والملصقات والملصقات.

تصميم سريالي

8. تصميم مسطح

حتى في عام 2021 ، سيطر اتجاه في التصميم الجرافيكي منذ فترة طويلة ، في إشارة إلى التصميم ثنائي الأبعاد الذي يعطي انطباعا بسيطا دون تعقيد التصميم ثلاثي الأبعاد. العديد من الشركات تعتمد على هذا الاتجاه ، وجدنا الشمبانزي البريد تم استخدامه لتصميم منشوراته الخاصة منذ عام 2015 ، ووجدنا أيضا أنه يستخدم في تصميم الرموز ، ويتميز بحقيقة أنه يمكن تكييفها للاستخدام في العديد من التصاميم الأخرى.

تصميم مسطح

9. تصميم المانجا

لطالما حظيت القصص المصورة بشعبية كبيرة ولم تتلاشى إلا حتى الآن ، حيث أخذ المصممون المعاصرون زمام المبادرة لإحياء تصميمات الكتب المصورة مرة أخرى ، بما في ذلك الأشكال الساخرة الداكنة والخطية والقديمة ، وتصاميم الكتب المصورة الرقمية.

تصميم المانغا

10. تصميم التدرج

أحد اتجاهات التصميم الجرافيكي في عام 2021 هو تصميم تدرجات الألوان، حيث يقدم المصممون بعض التدرجات بالإضافة إلى كونها ضبابية في التصميم من أجل التركيز أو إظهار بعض الأجزاء بشكل أكثر وضوحا مع إبقاء الأجزاء الأخرى خلف خلفية أكثر ضبابية، مما يعطي انطباعا بالاختفاء على الرغم من وجودها. يستخدم هذا النوع من التصميم لعرض الخطوط أو الصور.

تصميم متدرج

11. الخداع البصري

جذب انتباه الجمهور من هدف كل مصمم ، والذي يمكن تحقيقه من خلال تصميم الخداع البصري ، حيث تحصل العلامات التجارية على انتباه وتركيز الجمهور المستهدف من خلال زيادة مقدار الوقت الذي يستغرقه الشخص للقراءة في التصميم. التصميم التالي هو مثال:

الخداع البصري

مستقبل التصميم الجرافيكي

من خلال اتجاهات التصميم التي ناقشناها سابقا، يبدو أن التصميم الجرافيكي يتطور باستمرار، ومن الممكن رؤية أساليب أو اتجاهات تصميم جديدة في المستقبل، أو التحسن من هذه الاتجاهات الحالية، خاصة الواقع الافتراضي وستظهر تقنيات الواقع المعزز، والتي ستوفر لمصممي الجرافيك الفرصة لاقتراح اتجاهات جديدة، منها:

أولا: التكامل مع الواقع الافتراضي والواقع المعزز

سيشهد التصميم الجرافيكي مستقبلا مضطربا بسبب التداخل مع التقنيات الحديثة مثل الواقع المعزز (AR) والواقع الافتراضي (VR) والتصميم ثلاثي الأبعاد ، مما سيعطي التصميم بعض الواقعية بدلا من التصميم الرقمي ، الذي يسعى جاهدا لمزج العالم الحقيقي مع الواقع الافتراضي حتى يتمكن المصممون من الخروج بأفكار جديدة تغير قواعد التصميم.

وبناء على ذلك ، سيتغير مفهوم التصميم وهناك بعض الأبعاد الجديدة التي ستكون جزءا من عملية التصميم ، بما في ذلك الحركة التي ستوجد في العالمين الافتراضي والمعزز. هذه مشكلة للمصممين لأن الحركة لم تكن أبدا بعدا للتصميم من قبل ، على الرغم من أن المصممين يركزون فقط على الحركة أثناء الخداع البصري. في المستقبل، يجب أن يفهموا كيف ينظر الناس إلى الحركة وقوانينها وأساليبها.

ثانيا: البساطة

البساطة موجودة في الماضي والحاضر والمستقبل للتصميم الجرافيكي ، لذلك لا يمكن تخيل التصميم الجرافيكي دون بساطة. البساطة مهمة بشكل خاص لأن الأرقام الصعبة في عملية التصميم هي التي تبرز تميز كل فنان ، خاصة في عالم الأرقام اللانهائية التنافسي بشكل متزايد ، فإن استخدام عدد كبير من الكلمات والألوان والرسومات لن يساعد ، طالما أن الهدف هو الحصول على مفهوم مريح للعيون ، دون ألوان مزعجة ، مصمم لتحسين تجربة المستخدم قبل كل شيء آخر.

ثالثا: استخدام الذكاء الاصطناعي

في المستقبل القريب ، ستصبح عملية إنشاء التصاميم أسهل بكثير باستخدام أدوات جديدة تعتمد على الذكاء الاصطناعي. في المقابل، سيشكل هذا تهديدا للمصممين أنفسهم، حيث يوفر الذكاء الاصطناعي الوقت والجهد في إنشاء تصاميم متوازنة للمصممين، لذلك وجدنا أن هناك الكثير من الشركات التي تبدأ بالمصممين. يتم استخدامه لإنشاء تصميماته مثل Adobe و Google و Wix وغيرها.

ومع ذلك، هناك العديد من الشركات المهتمة بمستقبل المصممين، فهي تستخدم الذكاء الاصطناعي كمساعد للمشاركة في عملية التصميم، فقط للمصممين لتحسين مهاراتهم، وتتبع أدوبي هذا الاتجاه، فقد وجدنا أنها أطلقت برنامجها الخاص الذي يستخدم الذكاء الاصطناعي لتحرير الصور، Adobe Sensei، والذي يأتي مع العديد من ميزات تحرير الصور التي يمكن أن تحسن مهارات المصممين، وتحصل على تصميم احترافي وتجربة أكثر تخصيصا.

هناك العديد من أدوات الذكاء الاصطناعي الأخرى التي يمكن أن تساعد المصممين ، مثل Khroma ، والتي تسمح باللون الذي يختاره الذكاء الاصطناعي من خلال التنبؤ باللون المفضل للمصمم ، و AutoDraw ، الذي يحسن مهارات الرسم للأشخاص والمصممين من خلال التوقيعات. إذا لم يكن لدى المصمم القدرة على الحصول على نموذج لتصميم عمله ، فإن أدوات Rosebud الذكاء الاصطناعي ستساعده على القيام بذلك ، مما يوفر له نموذجا وربما يغير وجهه بالطريقة التي يريدها.

باختصار ، فإن اتجاه التصميم الجرافيكي يتطور باستمرار ، ومن خلال الذكاء الاصطناعي والعالم الافتراضي والواقع المعزز ، سنرى اتجاهات جديدة ، من عالم التصميم الجرافيكي ، من الأسس والمفاهيم ، إلى تعزيز وتسريع عملية التصميم نفسها ، قد تغيرت كثيرا. بالإضافة إلى تقليل الاعتماد على المصممين ، من المتوقع أن يحل الذكاء الاصطناعي محل 47 في المائة من الوظائف التي يقوم بها البشر حاليا بحلول عام 2037.

نشر في: تصميم منذ 11 شهرا

زر الذهاب إلى الأعلى